KEN STRINGFELLOW (USA) + OTTO en Madrid

Ken Stringfellow, artista y productor multifacético, ha sido una figura clave en el panorama de la música indie desde que formó su banda The Posies en 1988, durante la primera ola de grupos que surgieron en la escena legendaria de Seattle de esa época y lograron reconocimiento internacional. La habilidad de la banda para crear canciones cuidadosamente elaboradas, combinada con armonías vocales melódicas y precisas, los distinguió de sus contemporáneos del rock más pesado, permitiendo que su música se mantenga atemporal y continúe ganando seguidores con el paso de las décadas.

Ken también formó parte de una de las bandas de culto más veneradas de todos los tiempos: Big Star, los legendarios pioneros del power pop de los años 70 provenientes de Memphis. Cuando la banda se reunió en 1993 tras casi 20 años de inactividad, Ken se unió como bajista, y permaneció en ese rol hasta la prematura muerte del cantante Alex Chilton en 2010. Por supuesto, Ken también pasó una década de gira y grabación con quizá la banda indie más influyente de la historia: R.E.M., tocando múltiples instrumentos y pisando escenarios icónicos como el Budokan, el Hollywood Bowl y Glastonbury.

Las numerosas colaboraciones de Ken incluyen trabajos con Neil Young, Ringo Starr, Patti Smith, Wilco, John Paul Jones, Damien Jurado, Thom Yorke, Nada Surf, Marky Ramone, Brendan Benson, Mercury Rev, Neuman... y muchos más. Ha participado en más de 400 álbumes que representan millones de ventas físicas y una cantidad incalculable de reproducciones en streaming. Además, ha actuado en 95 países de todo el mundo.

Como solista, Ken ha construido una fiel base de seguidores gracias a sus presentaciones en vivo vulnerables, crudas y minimalistas, a menudo realizadas sin ningún tipo de amplificación, así como a sus álbumes ricos, orquestales e imaginativos. Su público acepta con entusiasmo esta dualidad; de hecho, es precisamente la diversidad, el rango y el dominio de su arte, junto con la entrega emocional genuina de sus canciones, lo que ha mantenido a las audiencias de todo el mundo cautivadas.

Han pasado más de diez años desde que Ken lanzó un álbum en solitario, y su nuevo trabajo, CIRCUIT BREAKER (octubre de 2024), el quinto de su carrera, marca un salto audaz respecto a sus predecesores. Las partes crudas son aún más descarnadas; los momentos tiernos, aún más delicados; y la sofisticación cosmopolita de Ken se ha destilado hasta alcanzar una pureza casi cósmica.

El álbum abre con "Trust", un verso de piano y voz aparentemente melancólico que evoluciona lentamente hasta convertirse en una feroz acusación de traición y abuso. A lo largo del disco, encontramos momentos de pop de cámara al estilo Jimmy Webb ("If That’s What God Wants"), la excentricidad eufórica de Bowie ("The Power Out Song"), y una oscura destilación sonora de las sombras de la psique humana con una colaboración en palabra hablada de la reina del underground neoyorquino, Lydia Lunch ("Waiting").

El clásico dúo rítmico de Elvis Costello & The Attractions — el bajista Bruce Thomas y el baterista Pete Thomas — impulsa la oda vintage al amor "Our Paradise", mientras que nada menos que la leyenda del glam rock Suzi Quatro toca el bajo en "Ghost Me", otro himno sobre la traición y cómo sobrevivir a ella. La fuerza para superar cualquier obstáculo es un tema recurrente en este álbum, reflejo de la propia experiencia vital de Ken, lo que aporta a CIRCUIT BREAKER una sensación de urgencia, equilibrada con una sabiduría ganada a pulso.

Al completar su quinta década como músico, intérprete, productor, escritor y más, CIRCUIT BREAKER revela a un Ken con una visión clara, un corazón comprometido y un dominio indiscutible de su arte. Es el momento perfecto para conectar con este artista multidimensional, profundamente comprometido, sorprendente y cautivador.